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黄茶
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花茶
其他茶
茶与书法篆刻的结缘最早是战国时期，古玺印即有“候茶”、“事茶”之例。湖州出土的东汉陶瓮上有隶书“茶”字，汉印中“张茶”、“茶陵”等也是很有力的证明。唐代陆羽著《茶经》后，茶不仅进入了人们的现实生活，也成为文人雅士文化活动的一部分，开始了饮茶艺术化的新历程，不仅被吟诵在诗词里，也被行文在书法中，显身在篆刻里。尤其是明清时期，随着金石学的兴起，篆刻艺术从沉寂千年中崛起，流派纷呈，名家辈出，竞一时之秀，以茶为主题的篆刻作品纷纷问世，在明清流派印及茶文化史中成为令人注目的亮点。
唐·僧怀素《苦笋帖》
《苦笋帖》为唐代书僧怀素的草书佳作。怀素（725～785年），字藏真，本姓钱，湖南长沙人，年少时苦练书法，终成大家。李白曾赞其“草书天下称独步”，笔锋流畅中有刚劲，流传下来的书帖被后世视若拱壁。
其《苦笋帖》现藏上海博物馆，共计书写14个字，曰：“苦笋及茗异常佳，乃可径来，怀素上。”该书用笔圆润劲健，开头数字，笔断意连，后则笔随意驰，一气呵成。怀素草书多为长篇巨制，如《自叙帖》等，然与此帖相比，多显狂放，《苦笋帖》以其俊逸名重于书林。
北宋·苏东坡《一夜帖》
大文豪苏东坡不仅诗词文开一时风气，在书法上也颇有功力，是著名的“宋四家”之一。其书法意气风发，丰神俊朗。他于茶事十分喜爱，闲暇之余，汲泉烹茗，邀友品啜。他还饶有兴致地设计了提梁茶壶，后世称之“东坡提梁壶”。他有许多书法作品与茶相关，如《一夜帖》、《天际乌云帖》、《新岁展庆帖》、《啜茶帖》等。
《天际乌云帖》为东坡中年时期的书法作品，帖中记述“宋四家”之一的蔡襄（字君谟）与名妓周韶在杭州“斗茶”的趣事：“杭州营籍周韶多蓄奇茗，常与君谟斗，胜之。”在宋代蔡襄算得上是精于茶道，其著有《茶录》，史传其爱斗茶，一生仅输于二人，即苏东坡与周韶。此帖为历代藏者珍视，先后有元代虞集、倪云林，明代董其昌及清代翁方纲等题跋，并有东坡小像于前。
《一夜帖》又名《季常帖》，是苏东坡写给友人陈季常的一封书信札。陈季常为北宋文人，擅饮，常与友人烹酒论英雄，至晚年深居简出。
书札内容大致为王君向苏轼借一张黄居采的画，苏东坡找了一个晚上没找到，后来记起是曹光州借去未还，为免误会，请陈季常向王君解释，并说此画一旦取回，马上送去，为表歉意，特地随信带去“团茶一饼”。此书行文流畅雅秀，意态隽永。
北宋·蔡襄《精茶帖》
蔡襄（1012-1067年），字君谟，兴化仙游人，官至端明殿学士，为著名的“宋四家”之一。苏东坡评其书为：“君谟书天资既高，积学深至，心手相应，变态无穷，遂为本朝第一。”
《精茶帖》现藏于故宫博物院。此帖用笔气韵秀雅，仪态万千。蔡襄一生精于茶事，茶名或不及其书名之盛，不过以其在两个领域的造诣之高，历代文人无人能与之比肩。
明·徐渭《煎茶七类》
徐渭（1521-1593年），号天池，又号青藤、青藤老人，浙江山阴人（今绍兴），画史上与陈淳并称青藤白阳。
徐渭多才多艺，亦精于茶艺，其《煎茶七类》为其对茶事的痴迷之作。此书行笔清新丰润，庄重之间见灵动飘逸。《煎茶七类》是他书艺与茶事相结合的倾心之作。此书有宋米芾笔意，洒脱清新，润滑，笔泽丰腴，严谨处见变换多端，是茶文化史上举足轻重的作品。《煎茶七类》有石刻本，原石藏于浙江上虞曹娥庙，为天香楼藏帖的组成部分。
清·黄易《茶熟香温且自看》
“西泠八家”的黄易（1774-1803年），字大易，一字小松，号秋庵等，幼承家学，性喜游历名山大川，搜访残碑古碣，长于金石考证，所作《茶熟香温且自看》一印用刀恢恢，斩钉截铁，线条质拙沉着，意态古朴浑厚，整体布局妥贴，平中蕴险，是典型的浙派风格。
清·钱松《茗香阁》
钱松（1818-1860年），字叔盖，又字耐青。其篆刻上综前人所长，又有所创新。赵之琛见到他的作品时惊叹道：“此丁、黄后一人，前明文、何诸家不及也。”《茗香阁》为他的代表作品之一，刃游于石间，悠悠不迫，披削横行，轻浅取势，线条质拙生涩，意境高古，在“西泠八家”中印风别具一格。
清·吴昌硕和黄士陵之茶印
吴昌硕（1844-1927年），原名俊，又名俊卿，字仓石，又字昌硕，工诗文，擅石鼓文书法，任西泠印社首任社长，是海派绘画艺术的杰出代表人物。
吴昌硕先生也作有茶印，如《茶》、《茶禅》、《茶苦》，均浩然雄浑，浑厚古朴，苍茫质拙，意入秦汉，虽一二文字，但意韵深远，是茶印中难得一见的精品。
黄士陵（1849-1908年），字牧甫，号黟山人、倦游窠主等，安徽黟县人，为晚清篆刻黟山派创始人。曾以吴让之先生印作《茶熟香温且自看》，其茶印气韵雍容有大家气象。并为褚德彝造“角茶轩勘碑墨”，可称不可多得的精品。 茶与国画唐·阎立本《萧翼赚兰亭图》
茶与中国古代文人士大夫阶层的生活紧密相关，也在历代名家画作里有所展现。最早与茶有关的画作有唐代阎立本的《萧翼赚兰亭图》，画面描述的是唐太宗为了得到书圣王羲之所写天下第一行书《兰亭序》，派谋士萧翼从辩才和尚手中骗取真迹的故事。
在图画中，阎立本勾勒出狡猾的萧翼聆听辩才和尚的谈话。当时辩才已年逾古稀，但神情淡定，有佛门二人相对而坐，侍者僧立于其间，右为烹茶的老者和侍者。老者蹲坐在蒲团上，手持“茶夹子”准备搅动釜中刚投入的茶末，侍童弯腰手持茶托茶盏，准备“分茶”入盏。另右下角有方茶桌，放着茶碾、茶罐等器物。
这幅1000多年前的佛门茶事画，构图生动，人物逼真形象地展示了唐代茶艺的情景。
唐·佚名《宫乐图》
佚名《宫乐图》描绘了唐代宫廷贵妇们聚会品茗、奏乐的场面。图中置一张长方大桌子，10位雍容华贵的贵妇人围坐在三面，5人品茗，其中一人持长柄茶杓于鍑中取茶汤“分茶”于各位，其余5人弹奏乐器助兴，花猫伏卧在案下，有仕女站立饮茶者后，手正欲前伸接贵妇人饮毕而空的茶碗。她们边啜茗，边听乐，轻摇团扇，那种安然娴静，富丽优雅的宫廷贵族生活瞬间凝固在画面上。陆羽《茶经·五之饮》载曰：“茶性俭，不宜广。”即茶味要浓郁，煮茶最大容量不宜超过五碗，饮茶意在致清导和、息心静气，绝非以解渴为目的。从这个角度来看，《宫乐图》对唐代茶事活动的生动描绘，恰恰为陆羽的观点作了最好注解。
元·赵孟頫《斗茶图》
宋代斗茶风行各地，出现了不少反映此题材的画作，如刘松年的《茗园赌市图》，而元代赵孟頫的《斗茶图》也十分生动形象。
赵孟頫（1254-1322年）字子昂，号松雪，水晶宫道人，湖州人，擅画山水石竹、人物花木等。
此图重点描绘了几位斗茶者注水入壶的情景。每位斗茶者自提炭炉，长嘴小壶置于炉上，画面中心的斗茶者，正专心致志地执壶注水到盏内，神情自信从容。其对面的老者，正持盏细嗅茶香，意犹未尽，老者身后一年轻者正举盏饮尽盏中之茶，余者等待斗茶的最后结果，整个画面人物丰富，表情生动，充分展现了斗茶的有趣场景。
明·唐寅《事茗图》
唐寅（1470-1523年），字伯虎，号六如，长州人（今苏州），既工于人物花鸟，也擅长山水，是明代杰出的画家，早年师法两宋李成、范宽、李唐、马远、夏珪诸家，后涉笔元代赵孟頫、黄公望、王蒙画法，故唐寅画在端谨庄重中又有飘逸潇洒之致。
《事茗图》是一幅反映唐寅“心隐于山林”、“瀹茗问艺”生活的作品，整幅画面分两部分组成，左边为唐寅自作题画诗：“日长何所事?茗碗自赍持。料得南窗下，清风满鬓丝。”右边卷首则是“吴门四才子”之一的文征明用隶书题写“事茗”二字。画卷中央唐寅用其典型的山水人物画法描绘出峻美的山，苍郁的树，飘渺的云和奔流的瀑布，静美的竹林间，隐约有茅舍数间隐于竹林中。茅舍中一人正伏案就读，茶壶、茶盏案头，旁边有童仆正扇火烹茶；茅舍外，有老者持杖过板桥来访，书童抱古琴紧随其后，远山隐隐，蕴含了“采菊东篱下，悠然见南山”的桃源气息，可谓诗中有茶味，画里透茶香，这既是唐寅的茶缘，亦是唐寅闲隐生活的写照。
明·文征明《惠山茶会图》
文征明（1470-1559年），字征明，号衡山，长州人（今苏州）。文征明学画，远师两宋郭熙、李唐，近追元代赵孟頫和王蒙，画风重于“神会意解”而不拘泥于“一笔一墨之肖”，故文征明画个性鲜明，神韵流动。他在书画之余也精于茶事，著有《龙茶录考》。他曾创作大量有关茶事的绘画作品，其中以《惠山茶会图》最为著名。
《惠山茶会图》描绘的是清明时节文征明与友人游惠山时煮茗品饮的情景。图中幽静的林间，文征明与友人围坐井亭。古松下一茶童忙碌备茶，人物古雅，线条简洁流畅，充分展现了古时文人淡泊高远的精神面貌。
清·吴昌硕《品茗图》
吴昌硕绘画取法八大山人、青藤、白阳及扬州八怪中的李方膺与金农，又糅合近人赵之谦、任伯年画意，并惯以其擅长的石鼓文笔意于画中，故而他的绘画用笔雄健、古朴。他重视诗书画印的统一结合，从而引领了中国画的新风俗，《品茗图》即为其中之一。
画面上，缶翁用粗放的笔风绘出古朴质拙的茶壶与茶碗，右侧又有寒梅横逸画间，清峻中透出热闹与活泼。缶翁题曰：“梅梢春雪活火煎，山中人兮仙乎仙。”美哉斯言！
